СТАНИСЛАВ ВЫСПЯНСКИЙ - ПОЛЬСКИЙ ЛЕОНАРДО ДА ВИНЧИ
Материалы из Интернета, обработала Ева Холодкова

Творчество Выспянского Творчество Выспянского Творчество Выспянского Творчество Выспянского Творчество Выспянского Творчество Выспянского Творчество Выспянского

Фотоархив>>>


Можно ли одним словом определить, кем был Станислав Выспянский? Практически – невозмож­но. Можно попытаться свести описание к одному предложению, но оно получится слишком длинным. Тем не менее, попытаемся. Итак, Выспянский был: художником, чертежником, типографом, издателем, поэтом, драматургом, архитектором по интерьеру. Он был также проектировщиком мебели, проектировщи­ком витражей, журналистом, советником, предвест­ником прикладного искусства, творцом полихромии, теоретиком архитектуры, визионером урбанистиче­ского развития городов, графиком, режиссером, сценаристом, прозаиком.

Несомненно, его способно­стями и творческой активностью можно бы было на­делить нескольких весьма приличных творческих деятелей. К этому следует добавить, что Станислав Выспянский прожил 38 лет, тогда масштаб его дости­жений станет еще значимее.

Родился в 1869 г. в Кракове, в семье скульптора Франциска Выспян­ского. В возрасте 10 лет пошел в гимназию Святой Анны, а после ее окончания поступил в Ягел­лонский Университет. Там он изучал историю, литературу, философию, и одновременно учился в краковской Школе Изящных Искусств (1884 – 1895, с пере­рывами) на факультете живописи, где самым главным его учителем был Ян Матейко. И хотя Выспянский пошел по иному пути художественного развития, чем Матейко, у него, как и у его учителя, было два основных источника творческого вдохновения: любовь к родной истории и Кра­ков.

Во время пребывания в школе подружился с Юзефом Мэхоффэром, Люцьяном Рыдлем, Станиславом Эстрейхе­ром, Генрихом Опенским и Ежи Жулавским. В 1890 году он отправился в заграничное путешествие по Европе – его путь пролегал через Италию и Швейцарию, а дальше в Германию и Прагу. В 1891 1894 годах трижды находился в Париже, учился в частной Академии Коларосси в Париже (1891 -1894).Один из основателей (1897) и руководителей кра­ковского художественного объединения „Sztuka” («Искусство»). В 1902 стал доцентом Академии изящных искусств, с 1906 – профессором. Избирался гласным краковской городской думы (1905)

Изобразительное искусство

В изобразительном искусстве стремился к реализации на­ционального начала в стиле модерн. В эскизах для ре­ставрировавшегося францисканского костела и собора на Вавеле в Кракове (1896 – 1906) использовал как средства выразительности гибкие, контурные линии и пятна чистых цветов, комбинируя растительные геральдические и гео­метрические мотивы. Автор пастельных пейзажей и пор­третов, сочетающих обобщенную выразительную манеру рисунка, одухотворенность и тонкую поэзию. В качестве руководителя художественного отдела, принимал участие в издании еженедельного журнала „Zycie” («Жизнь») под ре­дакцией Станислава Пшибышевского. Создал новый тип оформления книги, достигнув декоративного единства шрифта и мягкого по ритму стилизованного растительного орнамента.

Сотрудничал с Городским театром в Кракове. Работал также в области декоративного искусства (оформление интерьера дома Медицинского общества в Кракове, около 1905; эскизы мебели, тка­ней, изделий из металла).

Литературное творчество

Автор 37 драматических произведений. Хорошо знакомый с различными традициями европейской драматургии, писал с ори­ентацией на них: античную традицию по-своему продолжили его «Возвращение Одиссея» (1907) и «Ахилленда», шекспи­ровскую – парафраз «Гамлета», вагнеровскую – «Легенда» (1897), «Протесилай и Лаодамия» отсылают к Метерлинку. Пье­сы на сюжеты древнегреческих мифов «Мелеагр» (1898) и «Проклятие» (1899) трактуют современные события в духе ан­тичной трагедийности. На темы прошлого Польши написаны «Болеслав Смелый», (1900) и «Казимеж Великий», (1900 ). Исторические драмы «Варшавянка (1898), «Легион (1900), «Ноябрьская ночь» (1904) поднимают проблематику польского романтизма и национально-освободительного восстания 1831 года.

Вершиной драматургического творчества Выспянского считается метафорическая драма «Сва­дьба» (1901). Если «Варшавянка» принесла ему известность, то «Свадьба» - славу. Политические драмы «Освобождение» (1903) и «Акрополь» (1904) касаются выбора путей национально-освободи­тельной борьбы.

«Свадьба» - это стихотворная драма в трех действиях, считающаяся вершиной творчества Выспянского. Оттолкнувшись от реального события – свадьбы своего друга, поэта Л. Рыделя, и де­ревенской девушки – Выспянский, и сам женившийся на крестьянке, создает пьесу-метафору, отра­жающую духовное состояние польского общества начала ХХ в.. Используя фольклорные мотивы и элементы сатирического гротеска, вводя в действие насыщенное «снами» и «видениями» сказоч­ных, исторических и легендарных персонажей, с которыми сопоставляются современники автора, Выспянский показывает полную дезориентированность простого люда и моральную несостоятель­ность интеллигенции, не имеющей ни права, ни сил возглавлять народ; писатель высмеивает наро­дофильские увлечения интеллектуалов и утопические надежды на то, что национальная идея объединит все слои польского общества. Аллегорическим отображением наивных теорий сближе­ния интеллектуальной элиты с народом, не имеющих на практике дальше внешнего интереса к на­циональному колориту, громких слов и красивых жестов, является и сама свадьба поэта и крестьян­ки. Финал пьесы символичен: легендарный Золотой Рог, поднимавший народ на борьбу за свободу, потерян, и найти его не могут ни крестьяне, ни интеллектуалы; герои пьесы, двигаясь в сомнамбу­лическом танце, на глазах погружаются в летаргический сон. «Сны» и «видения», в которых воскре­сало героическое прошлое Польши, оказалось куда более живым, чем реальность. Пьеса, премьера (16 марта 1901 г.) которой вызвала в Кракове скандал, вошла в золотой фонд национальной драма­тургии и была экранизирована А. Вайдой (1971). Написав эту пьесу, Станислав

Выспянский пытал­ся найти способ, при помощи которого можно бы было вырвать Польшу из заколдованного сна – за­стоя.

Станислав Выспянский умер 28 ноября 1907 года. 2 декабря великий художник был похоронен в склепе „Заслуженных”, в костеле на Скалке в Кракове. Сейм Польши объявил год 2007 годом Ста­нислава Выспянского.


STANISŁAW WYSPIAŃSKI – POLSKI LEONARDO DA VINCI

Materiały z internetu, opracowała Ewa Hołodkowa

UCHWAŁA

Sejmu Rzeczypospolitej Polskiej z dnia 7 grudnia 2006 roku

w sprawie ogłoszenia roku 2007 Rokiem Stanisława Wyspiańskiego


Stanisław Wyspiański (1869-1907) – profesor Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, malarz, rysownik, pisarz, inscenizator teatralny i genialny wizjoner. Twórca pięknych przedmiotów użytkowych, wielu dzieł literackich, a przede wszystkim wielkiego dramatu ”Wesele”. Jeden z pierwszych w Europie artystów uprawiających wszystkie rodzaje sztuk. Łączył skromność i rzetelność artystyczną z oryginalną wyobraźnią. Swoim życiem i dziełem definiował człowieka jako istotę twórczą, w pełni odpowiedzialną za swój indywidualny los i za sposób budowania więzi międzyludzkich. Podejmując dialog ze swoimi współczesnymi i tradycją narodową, w swoich dziełach nieustannie stawiał pytania istotne kiedyś i dziś. Inspirował i inspiruje najwybitniejszych polskich twórców.

Stanisław Wyspiański to artysta, który odegrał wyjątkową rolę w kształtowaniu naszej świadomości narodowej. Sejm Rzeczypospolitej Polskiej, przekonany o szczególnym znaczeniu Jego dorobku artystycznego dla dziedzictwa narodowego i światowego, ogłasza 2007 Rokiem Stanisława Wyspiańskiego.

-------------------------

MARSZAŁEK SEJMU / Marek Jurek/

Urodził się w rodzinie rzeźbiarza Franciszka Wyspiańskiego i Marii z Rogowskich. Matka zmarła kiedy Wyspiański miał siedem lat, a ponieważ ojciec nie potrafił sprawować nad nim odpowiedniej opieki, od 1880 roku wychowywał się u bezdzietnych wujostwa Kazimierza i Joanny (Janiny) Stankiewiczów, traktowany jak ich własne dziecko. Stankiewiczowie należeli do wyższej warstwy mieszczaństwa, a ich dom uchodził za wysoce kulturalny. Bywał u nich między innymi Jan Matejko.

Wyspiański uczył się w mającym wielowiekowe tradycje gimnazjum św. Anny w Krakowie, gdzie wykłady odbywały się w języku polskim, a dużą wagę przywiązywano do nauki historii Polski i historii literatury polskiej, lecz przez 8 lat nauki niczym się nie wyróżnił.

W czasie pobytu w szkole nawiązał koleżeńskie stosunki z Józefem Mehofferem, Lucjanem Rydlem, Stanisławem Estreicherem, Henrykiem Opieńskim i Jerzym Żuławskim.

Pierwsze próby literackie Wyspiańskiego to interpretacja dramatyczna obrazu Matejki Batory pod Pskowem w roku 1886.

W 1887 Wyspiański zapisał się na wydział filozoficzny Uniwersytetu Jagiellońskiego – gdzie w latach 1887-1890 i 1896-1897 był słuchaczem wykładów z historii, historii sztuki i literatury – i rozpoczął studia malarskie w Szkole Sztuk Pięknych w Krakowie, której dyrektorem był w tym czasie Jan Matejko. Jako wyróżniającemu się uczniowi, Matejko powierzył jemu współudział w wykonaniu zaprojektowanej przez siebie polichromii w odnawianym kościele Mariackim.

W roku 1890 artysta zapisał się w podróż zagraniczną po Europie – jej trasa wiodła przez Włochy i Szwajcarię do Francji, a dalej do Niemiec i Pragi czeskiej. W latach 1891-1894 trzykrotnie przebywał w Paryżu, uczył się w prywatnej Academie Colarrosi i wiele malował. Żył wówczas w trudnych warunkach materialnych korzystając ze stypendium Szkoły Sztuk Pięknych. W tym czasie zetknął się z Władysławem Ślewińskim, z Gauguinem i „nabistami”, silne wrażenie wywarło na nim malarstwo Pierrea Puvisa de Chavannes, a zwłaszcza freski w Panteonie.

W tym czasie stale malował, jednocześnie jednak jego uwagę coraz bardziej przyciągał teatr. Uczęszczał na spektakle operowe, oglądał przedstawienia klasyków francuskich, interesował się tragedią antyczną i dramatami Szekspira. Powstały wówczas próby własnych dramatów Wyspiańskiego: Królowa Polskiej Korony i wstępne redakcje Legendy, Warszawianki Daniela i Meleagra. Utwory artysta kończył już w Krakowie, dokąd wrócił na stałe w sierpniu 1894 roku.

Pod koniec lat 90. XIX wieku artysta odegrał istotną rolę w ruchu modernistycznym. Zaprojektował i częściowo wykonał polichromię w restaurowanym kościele Franciszkanów złożoną z motywów kwiatowych, heraldycznych i geometrycznych oraz witraże: bł. Salomei i św. Franciszka oraz Boga Ojca zatytułowany Stań się. Zdobył Nagrodę Polskiej Akademii Umiejętności za pejzaże z kopcem Kościuszki.

Jako malarz i dekorator nawiązał współpracę z Teatrem Miejskim w Krakowie pod dyrekcją Tadeusza Pawlikowskiego. Wkrótce na jego scenie rozwinął swoją twórczość dramatyczną.

W Krakowie nawiązał współpracę z towarzystwem Sztuka, a w połowie 1898 roku objął stanowisko kierownika artystycznego tygodnika Życie, w którym redaktorem naczelnym był Stanisław Przybyszewski.

Jednak ani ogłoszenie drukiem Legendy w roku 1897, ani pierwsze dzieła malarskie nie przyniosły Wyspiańskiemu większego uznania. Podobnie bez echa minęło wydanie Meleagra (1898). Dopiero wydanie Warszawianki zyskało mu szerszy rozgłos (wydanie w Życiu w roku 1898, a osobno w 1901) – dziełem tym Wyspiański zapoczątkował serię dramatów narodowych.

W roku 1899 ukazały się dramaty Protesilas i Laodamia, Klątwa i Lelewel, a w roku 1900 Legion. W roku 1900 Wyspiański poślubił chłopkę Teodorę Teofilę Pytko. W listopadzie tegoż roku wziął udział w weselu swego przyjaciela Lucjana Rydla w Bronowicach. Na kanwie tego wydarzenia powstało słynne Wesele wydane w roku 1901, które przyniosło Wyspiańskiemu sławę i uznanie.

W roku 1903 artysta wydał trzy nowe dzieła: Wyzwolenie, Achileis i Bolesław Śmiały. W następnym roku ukazało się nowe opracowanie Legendy (tzw. Legenda II), Noc listopadowa oraz Akropolis.

W latach następnych Wyspiański zajmował się dokończeniem utworów dawniej rozpoczętych i pracą nad nowymi. W roku 1907 ukazały się Skałka, Powrót Odysa oraz Sędziowie i przeróbka Cyda Corneillea, pośmiertnie w 1910 tłumaczenie Zairy Woltera.

W roku 1906 Wyspiański został profesorem krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych, był także członkiem krakowskiej Rady Miejskiej.

W ostatnim okresie życia schorowany i niedomagający fizycznie artysta leczył się w Rymanowie i Bad Hall, a potem przeniósł się do swojej chaty we wsi Węgrzyce. Wyspiański chorował przez wiele lat i zmarł na nieuleczalną wówczas kiłę.

Pogrzeb Wyspiańskiego w Krakowie w 1907 stał się manifestacją narodową. Pochowany został w Krycie Zasłużonych na Skałce.

Hosted by uCoz